人类社会的进步依靠不同文化的沟通，文化的繁荣得益于彼此的学习借鉴。我国正搭建沟通的桥梁，促使亚洲电影相互观赏，彼此展现魅力。

“上影节亚洲（SIFF ASIA）”将是第22届上海国际电影节的重头戏。经过15年精心培育亚洲新人奖品牌，本届电影节将全方位强化对亚洲电影文化的继承，扩大亚洲电影跨领域协作。围绕这一目标，电影节将加强亚洲合拍片的推进，优化亚洲地区影片的快速展映机制。另外，上海国际电影节的展映单元已经为印度尼西亚、伊朗、泰国、日本以及印度电影设立了特别放映单元；电影交易环节也计划为伊朗和泰国的影片提供宣传支持；大师课堂邀请了以色列、伊朗、菲律宾等国家的电影创作者来上海交流创作心得；在“一带一路”电影周活动里，中国将和哈萨克斯坦、伊朗、泰国等国探讨合作拍摄计划。

这里是上海，在中国电影持续不断的发展过程中，始终致力于构建多元渠道，推动亚洲电影之间的交流融合，实现彼此借鉴与共同进步。

亚洲电影的交流互鉴，近百年从未断流

中国导演陈凯歌在亚洲*周“电影大师对话”活动里，称呼日本导演山田洋次为“老师”。很少有人知道，1958年日本影坛首部彩色动画长片上映，这部影片根据中国传说《白蛇传》改编，宫崎骏因此受到启发，开始从事动画创作。初夏时节，经过数字化技术深度再创作的日本动漫《白蛇传》将亮相上海国际电影节，同时今年夏天，广受赞誉的宫崎骏动画巨作《千与千寻》也将在国内公映。

亚洲电影互动的精彩成果集中呈现，看似偶然，实则源于许多中国电影机构长时间持续投入的深厚积累。尤其是1990年代起，中国电影同亚洲各国和地区的交流协作展开全方位、多途径、跨领域的鼎盛阶段。以上影节为例，1993年，谢晋邀请日本电影新浪潮代表大岛渚出任首届上影节金爵奖的评审委员。八年之后，由韩国导演李沧东担当评委，他曾是作家，如今被视为亚洲顶尖的知识分子，受邀出席活动。自上影节创办以来，就确立了其宗旨，即扎根亚洲，聚焦华语电影，并着重培养新锐导演。在2004年，电影节特别设立了亚洲新人奖，其目的是发现亚洲电影界的未来之星。在上影节的金爵奖主竞赛单元中，伊朗导演拉克斯罗·马素米、日本导演冲田修一、韩国导演李在容等人，也是在中国上海获得关注和认可后，发展成为各自地区顶尖的创作人员。如今，上影节已经与日本、韩国的电影节建立合作，相互推荐优秀的新作品和经典佳作。

中国搭台，亚洲电影的交流互鉴，近百年来其实从未断流。

合拍片愈加合拍，亚洲电影“你中有我，我中有你”

5月19日，第22届上海国际电影节纪录片单元创投项目开展十佳评选工作，其中一部名为《高原上的棒球场》的提案备受关注，该作品讲述韩国棒球教练田昌吉长期在青海从事棒球运动，成功组建中国首个少数民族棒球队的历程。最近完成的周末，一部由中国和哈萨克斯坦共同制作的影片《音乐家》在国内开始上映，这部作品展现了被誉为“人民音乐家”的冼星海在哈萨克斯坦度过的岁月。

亚洲电影“你中有我，我中有你”渐渐成为一种潮流。

近些年，中国和印度共同制作的《大唐玄奘》以及《功夫瑜伽》，还有日本和中国联合拍摄的《追捕》，它们在观众和评论界都获得了非常好的反响，亚洲各国之间的文化交流促进了亚洲电影合作展现出非常活跃的景象。印度演员兼导演阿米尔·汗曾指出，联合制作电影能够有效讲述不同国家间的友好故事，有助于增进彼此间的了解，已成为世界电影文化相互交流的重要方式，并且能够促进电影创作的多样性，增强电影作品的传播范围。中国电影市场不断增大，银幕数量持续增加，影片质量也日益提升，因此，许多国家与地区都主动寻求与中国合作拍摄电影，表达合作意愿。到目前为止，中国已经与超过二十个国家和地区达成了电影合拍协议。

中外合拍片为何越来越默契？塔吉克斯坦瓦尔济什电视台副台长阿基洛夫·马鲁弗容来华出席亚洲*周时，分享了相关看法，这个观点值得参考，他引用中国电影《流浪地球》作为例证，在面临终极灾难时，主角们没有选择退缩，而是号召所有人同心协力拯救家园，这种精神传递了人类命运共同体的理念，能够跨越文化差异触动人们内心深处。他提到，亚洲电影在国际舞台上的地位显著增强，期待有更多亚洲*作品能够展现人类命运共同体的理念。本报记者 王彦